瓷器收藏:元代青花的特點歸納
元代青花瓷的紋飾最大特點是構圖豐滿,層次多而不亂。筆法以一筆點劃多見,流暢有力;勾勒渲染則粗壯沉著。元代青花瓷主題紋飾的題材有人物、動物、植物、詩文等。
元代青花瓷的紋飾最大特點是構圖豐滿,層次多而不亂。筆法以一筆點劃多見,流暢有力;勾勒渲染則粗壯沉著。元代青花瓷主題紋飾的題材有人物、動物、植物、詩文等。
民間青花山水瓷畫藝術是不可或缺的重要部分,這種藝術是民間文人精神、民族精神、優秀文化的體現。
景德鎮的青花瓷工藝在傳承傳統制作工藝的基礎上,對其中的部分工藝進行創新,使青花瓷緊跟時代的腳步發展,獲得更多人的喜愛。
宋代青花,雖在考古發掘中也有發現,但是目前卻存在較多的爭議。因為實物材料太少,許多著作和論文對宋青花的表述都比較簡略,也有的學者對宋青花的存在持否定意見。
元瓷并非都是粗大厚笨,并告訴我們不能用絕對的、一成不變的眼光和方法去認識事物。在瓷器鑒定中尤其是這樣。
提起青花瓷,人們都知道它是景德鎮四大傳統名瓷之一。其瓷白中泛青、其花青翠欲滴、是典雅素靜的“人間瑰寶”。但問起它的來歷,人們不一定知道這里還有一個動人的傳說。
青花瓷器起始于唐宋,但了元代,景德鎮青花瓷器的制作已經成熟,這是我國制瓷史上的時代的進步。
在我國古代瓷器的發展史中,青花瓷從元代景德鎮的誕生興起,到明清時代的名揚四方,其在藝術成就和工藝水平上達到的造詣,是其它瓷品不能比擬的。
青花分水是表現青花紋飾的一種獨特繪畫技法,用濃淡不同的青花料水在坯胎上直接作畫,出現了濃淡不同的色調,給觀者一種層次豐富,立體感強的感覺。
陶瓷青花山水繪畫藝術歷史悠久。受傳統中國畫的影響,汲取紙本中國畫之長,融會貫通,使得青花山水藝術繪畫有著獨特技法和特殊的藝術效果。
清麗雅致的景德鎮青花瓷是我國傳統名瓷,古人曾贊:“五彩過于華麗,殊鮮逸氣,而青花則較五彩雋逸。
人物紋飾是重要的瓷器裝飾紋飾,明代青花瓷人物紋飾則是重要代表,其具體類型包括神話、科舉、歷史、高士、嬰戲等。
陶瓷繪畫中唯有“青花”與中國墨畫有著異曲同工之妙,兩者相互交融。而國畫中獨特的又重要的潑墨畫法在現代青花繪畫中也被越來越多的陶瓷藝術家運用著。
江西省博物館藏有一套清乾隆時期的青花五供器,造型之雄偉,紋飾之精美,在同類器物中罕見。
乾隆朝主要燒造青花、粉彩、斗彩及單色釉瓷器,乾隆清花承襲康熙、雍正青花的特點,并在其基礎上發展創新,不斷提高,在制作技巧上達到前所未有的成就。
雍正時期的官窯青花瓷已經基本脫離了晚明?清初民窯的影響。我們看到的絕大多是程式化、圖案化的花卉紋和少數具有“院畫”風格的花鳥畫紋樣。
清代雍正青花過墻龍紋飾是那個時期的新創。那時期的瓷器以精細著稱于世。造型俊秀優美,瓷土選料精細。燒造火候適度,瓷化程度好。
件雍正官窯青花釉里紅“鹿鶴同春”玉壺春瓶,底有磨款,但依稀可辨青花楷書“大清雍正年制”雙行六字款。
筆筒中的佼佼者康熙青花大筆筒受到人們的追逐,也標志著長期被市場低估的康熙青花瓷器正在逐漸恢復它應有的價值。
康熙青花是一顆璀璨的明珠,它以嬌艷欲滴、青翠明快的青花色澤,精湛的繪畫裝飾,千姿百態的器物造型獨步中國陶瓷史